5 Grupas, Kas Padarīja Mani Par To, Kas Esmu šodien - Matador Network

Satura rādītājs:

5 Grupas, Kas Padarīja Mani Par To, Kas Esmu šodien - Matador Network
5 Grupas, Kas Padarīja Mani Par To, Kas Esmu šodien - Matador Network

Video: 5 Grupas, Kas Padarīja Mani Par To, Kas Esmu šodien - Matador Network

Video: 5 Grupas, Kas Padarīja Mani Par To, Kas Esmu šodien - Matador Network
Video: Neon to Nature: 8 beyond-the-Strip adventure tips 2024, Maijs
Anonim

Ceļot

Image
Image

Anne Hoffman domā par savas dzīves visformatīvāko mūziku.

WASHINGTON POST mūzikas žurnālists Kriss Ričards nesen uzrakstīja rakstu par balto reperu, kurš izpārdeva jauno Fillmore koncertzāli Silver Spring, Mērilendā. Attiecīgais reperis Mac Millers rapsē par bageliem un krējuma sieru, par garlaicību un vajadzību pēc nezālēm.

Lielāko daļu sudraba pavasara auditorijas veidoja pusaudži, kas dziļi uztrauca Ričardsu, kurš viņa rakstu izstrādāja kā satraucošu pensionāra-jaunieša vēstuli pusaudžu mūzikas meklētājiem. Tas ir steidzams aicinājums rīkoties, lai nebeidzam tērēt šos dārgos un sāpīgos pusaudžu gadus uz apakšdaļas dziesmu tekstiem un āķiem - neejam uz izrādēm ar tik neparastu mūziku, ka bērni īsziņu sūtīšanai tētiem saka, lai viņš viņu paņemtu Panrānas priekšā 15 minūtēs.”

Viņš apgalvo, ka jūsu pusaudža gadi ir īstais laiks, lai klausītos mūziku, kas ir jēla un pakļauj jūs tāda veida personai, “kā jūs domājat, ka varētu vēlēties kļūt”.

Tas viss man lika aizdomāties: es mūzikas dēļ noteikti esmu tāds cilvēks, kāds esmu šodien. Pirms es atradu panku, es biju briesmīgi intensīvs četrpadsmit gadus vecs, kurš zināja, kur viņa iederas. Bet tas viss mainījās, kad es devos uz savu pirmo DIY izrādi baznīcā piecu minūšu attālumā no manas mājas.

Bieži citētā incidentā es reiz tētim teicu: “Mūzika ir mana dzīve!”, Lai liktu viņam atstāt mani mierā, kamēr klausījos jaunu ierakstu. Man bija 15 gadu, un ieraksts bija The Change, The Dismemberment Plan. Es turēju un spēlēju šo kompaktdisku bezgalīgi, cenšoties absorbēt katru pēdējo detaļu, pirms sāku sadalīt dziesmas un reproducēt rifus manā elektriskā ģitāra.

Tas ir tas, kas mūzikai būtu jādara cilvēkiem, uz kuru tas pieskaras. Tas maina mūsu prioritātes, sajauc mūs; tas mulsina un nomāc. Tas padara mūs par labākiem cilvēkiem, teksturētākiem, konfliktējošākiem. Tas parāda mums citu esamības veidu.

Pēc šīs tradīcijas nākamās piecas grupas vienā vai otrā veidā mani ieguva pusaudža gados un jaunībā un mācīja par to, kas es esmu un kur es gribētu iet.

Izjaukšanas plāns, Vašingtona, DC (16-18 gadi)

ES tur biju. ES biju! No sākuma (labi, vēlais vidusdaļa), 'līdz galam.

Šī bija grupa, kas iezīmēja pagrieziena punktu manā dzīvē no “gadījuma mūzikas klausītājiem” līdz “mūzika ir mana dzīve” gadījumam.

Izjaukšanas plāns
Izjaukšanas plāns

Izjaukšanas plāns bija pamanāms viltus žurnālā, kuru es izveidoju gadagrāmatu klases desmitajā klasē. Es intervēju savus draugus par savām iecienītākajām grupām. Pat ja tā, pusi no pēdiņām sastādīju es, lai atspoguļotu manu nepievilto apbrīnu par šo četrdaļīgo grupu. Manam gada grāmatas skolotājam patiesībā nebija atsauces ietvara neatkarīgai mūzikai DC, tāpēc es ieguvu A, bet ne ētiku.

Plāns tika izveidots kā post-punk haosa veidošanas grupa, bet laika gaitā viņu skanējums izkristalizējās izsmalcinātajā albumā Emergency & I. Es viņus mīlu visos viņu karjeras gadalaikos, sākot ar slīpēto dvēseles un panku sajaukumu, ko viņi izpildīja 2000. gadu sākumā, līdz vienmērīgām, zemām un ārējām Pārmaiņu skaņām līdz spastiskām!.

Man joprojām ir šis viltotais žurnāls, un kad janvārī The Plan spēlēja atkalapvienošanās šovu, man bija viens no tiem “Anne Hoffman, šī ir tava dzīve” mirkļiem. Vēl viens iemesls, kāpēc mūzika valda jauniešiem - tās vēsture nevar palīdzēt iezīmēt jūsu pašu.

Lūk, viņu dziesma “Back and Forth”:

Fugazi, Vašingtona, DC (vecumā no 16 līdz 18 gadiem, pēc tam vecumā no 24 līdz 25 gadiem)

Es biju viņu pēdējā izstādē 2002. gadā, bet īsti nesapratu, par ko esmu liecinieks. Man bija 16 gadu, un uz maniem džinsiem bija zāles traipi Fortlīno parkā Tenleytown.

Fugaži
Fugaži

Kad grupa bija iejutusies sava komplekta pirmajās minūtēs, es sapratu, ka tieši tas varētu būt pankroks, ka uz to tiecas neapstrādātas un nepolētas grupas, kurās galvenokārt spēlē pusaudžu zēnus, kad es muzicēju kā mūziķi baznīcas pagrabos. Viņi mācījās iztulkot savas angles un sāpes daiļrunīgā tēzē: un kaut kur kaut kur Fugaži atradās viņu prātā.

Es iemīlēju Fugazi atpakaļ, vispirms ar viņu pēdējo un dziļi nobriedušo ierakstu The Argument (2001), kas ar smalkumu un aizrautību risina tādus smagus politiskus jautājumus kā gentrifikācija un karš.

Vēlāk es atklāju viņu klasiku, piemēram, Repeater (1990) un 13 Songs (1989). Kļūstot vecākam un kļūstot radikālākam savos politiskajos uzskatos un mazāk uzticoties iestāžu spējai veikt reālas pārmaiņas, es atgriezīšos pie šiem ierakstiem. Viņi ir degviela sarežģītai pasaulei.

Lūk, Fugaži dziesma “Waiting Room”:

Saldais medus rokā, Vašingtona, DC (vecumā no 18 līdz 20 gadiem)

Es iekļuvu Sweet Honey In The Rock koledžā, 350 jūdžu attālumā no mūsu kopīgās pilsētas. Es intervēju savu iecienīto profesoru - trīsdesmit cilvēku vīru no Sudānas, kurš pasniedza kursus par Tuvo Austrumu politiku - par mūziku, kas viņam visvairāk patika. Viss, kas viņu muzikāli aizkustināja, saprotams, bija saistīts ar politiku.

Saldais medus
Saldais medus

Foto ar saldu medu rokā

Viņa absolūtais favorīts bija Sweet Honey In The Rock, sieviešu un afroamerikāņu ansamblis, kas izveidojās Vašingtonā. Es sāku vilkt viņu kompaktdiskus Oberlin College radiostacijā un gandrīz izkusu, kad dzirdēju viņu skanīgās un sarežģītās melodijas. Daļa draudzes kora, daļa labākie draugi, kas sanāk kopā, lai veidotu a capella mūziku, viņi dzied par starptautiskiem konfliktiem, vardarbību bandas un balsstiesības DC. Ar to es varu solidarizēties.

Saldā Mesi rokā “Ellas dziesma”:

The Lucksmiths, Melburna, Austrālija (vecumā no 17 līdz 20 gadiem)

Ir grupas, kas mani aizrauj ar spēju izjaukt laika parakstus, kuras var nemanāmi iepludināt labākos dvēseles elementus labākajos panka elementos, grupas, kuras ļoti labi prot izdarīt patiešām sarežģītus darbus. Lucksmiths nav viena no šīm grupām. Bet visi albumi, kas man pieder viņiem, ir nolietojušies līdz neesamībai, jo tie savā veidā ir absolūti neticami.

Lucksmiti runāja par dziesmu tekstiem, dziesmas dzeju - spēju paaugstinātu apzināšanos ievietot viegli ignorējamās detaļās.

Lucksmiths
Lucksmiths

Ņemiet vērā rindu: “Atcerieties, kad mūžīgi likās vienkārši lieliski? Redzams caur rožu krāsas vīna glāzēm”no dziesmas“Dienvidu vistālāk”.

Bezgalīgi veltīti The Smiths, daudzos viņu dziesmu tekstos un dziesmu nosaukumos ir tik tikko slēptas atsauces kā “Ir zēns, kurš nekad neiziet ārā” un “Es biju piedzēries laimīgās stundas miglā” (no The Smiths dziesmas “Ir gaisma, kas nekad neizdziest”un lirika:“Es biju laimīga piedzēries stundas miglā”).

Es iekļuvu Lucksmiths, kad man bija 17 gadi, un viņu mūzikas atrašana deva man atļauju uz minūti atkāpties no panka un pakļauties manai introspektīvajai, tējas dzeršanas melanholijai. Viņu dziesmu teksti arī deva iedvesmu uzticēties manai autoru balsij un uztvert rakstīšanu nopietni.

Es tos pirmo reizi redzēju neraksturīgā DC apkaimē, vienā no tām metro pieturām, kur viss iztukšojas pēc pulksten 6, un ziņkārīgi izskatās, ka tas ir kā filmu komplekts. Tā bija maza vieta; trīs grupas dalībnieki slīpējās apkārt un sarunājās ar skatītājiem. Mani draugi un es tik klusā laikā izkliedzāmies, cik vien varējām, tik mazā telpā un diskutējām parunājamies ar viņiem. Kad mēs beidzot to izdarījām, viņi bija paredzami jauki un draudzīgi, nenovērtēti un kautrīgi.

Lūk, viņu dziesma “T-Shirt Weather”:

Des Ark, Filadelfija (vecumā no 23 līdz 25 gadiem)

20 gadu sākumā man bija šis briesmīgais darbs, kuru dažādu un garlaicīgu iemeslu dēļ es nevarēju pamest. Ikdiena bija pakaļu diena. Es raudāju braucot iekšā; Tas bija tik slikti. Lai padarītu situāciju vēl sliktāku, es piedzīvoju četru secīgu romantisku iespēju avāriju un sadedzināšanu divu mēnešu laikā.

DesArk
DesArk

Foto: Pols Šroders

Atskatoties uz šo periodu, šķiet, ka katra diena bija ziema. Tā kā dienas kļuva īsākas, es izgāju diezgan tumšās mūzikas fāzi. Es klausījos daudz spēcīgu sieviešu dziedātāju-dziesmu tekstu autoru: dažus Šenonu Raitu šeit, dažus Cat Power tur. Bet Des Ark ir tas, kas iestrēdzis.

Aimee Argote, Des Ark muzikālais projekts ir ievērojams ar Argote raupjajiem, steidzamajiem vokāliem, kas tiek likti uz saspiesta muzikālā spriedzes brīžiem, ļoti gaidītajām izrāvienām un sajūtu, ka jebkurā brīdī viss varētu sabrukt.

Lūk, viņas dziesma “My Saddle Is Waitin” (C'mon Jump On It):

Tātad tas esmu es. Burtiski, tas esmu es grupas formā. Jūs, iespējams, pamanījāt, ka lielākā daļa šo joslu ir no ASV, taču, lūdzu, aizpildiet mani grupās, kas ietekmēja jūsu izaugsmi. Es labprāt uzzinātu par izaugsmi citu valstu mūzikas skatuvēs, ja vēlaties komentēt.

Ieteicams: