Expat Life
Protams, ekspatrianta māksliniekam ir senas tradīcijas. Ficdžeralds un Hemingvejs kreisajā krastā atstāja emigrācijas krāšņuma taku, kas mūsdienās vēl aizvien vilina amerikāņu intelektuāļus, un mākslinieki no Gauguinas līdz Kerouac ir aizbēguši no savas dzimtenes ierobežojošajām normām un dzīvesveida, lai meklētu iedvesmu ārzemēs.
The New York Times nesen vadīja darbu par emigrantu māksliniekiem Ķīnā, profilējot vairākus no šiem māksliniekiem un izpētot to iemeslus, kāpēc doties uz Austrumiem. Starp tiem ir pazīstami emigrantu aiziešanas no mājām attaisnojumi: zemākas izmaksas, aizbēgšana no ģentrifikācijas un uz tirgu un naudu orientētas sabiedrības, kā arī radošums, kas rodas no izaicinājumiem un pastāvīgas iedziļināšanās stimulēšanas svešā kultūrā.
Ķīna ar savu nerimstošo aklo gājienu uz modernitāti un ar zemo dzīves dārdzību ir īpaša pievilcība emigrantu māksliniekiem. Dzīvojot Pekinā, es atceros, ka mani apbūra Dashanzi mākslas rajona mākslas lielums un mērogs, veids, kā tas drosmīgi šņācis, un tas, ka viņš ir dzēris uz milzīgas pārpilnības. Tur bija milzu krūtis. Masīvas instalācijas vecās rūpnīcas telpās. Dzīves lieluma maoistu karavīri un istabas, kas pilnas ar televizoriem. Dashanzi nebija iesīkstējušu, izliktu citu mākslas rajonu izlikšanos lielākajās Rietumu pilsētās. Tas bija greizs un uzņemts ar savu dzīvības spēku.
Tieši šāda veida enerģijas mākslinieki meklē, un Ķīna to nodrošina (kopā ar tauku kaudzi neapmierinātības, kultūras atšķirībām un politiskiem draudiem, kas stimulē, ja nemudina). Bet tāda pati enerģija ir atrodama arī daudzās citās vietās, īpaši jaunattīstības valstīs, kur māksliniekiem nav tik daudz jāmaina, lai panāktu līdzsvaru starp nopelnīšanu un radīšanu, un kur ikdienas dzīve rada haosu tikšanās reizēm, kas radošajām smadzenēm piešķir izslēgts un darbojas.
Neskaidrības; pastāvīgas novērošanas un informētības nepieciešamība; aizraušanās ar detaļām un jaunums; apzināti un neapzināti cīnās, lai iedziļinātos; vietējo stāstu un puzles gabalu meklēšana kopā; visi šie emigrantu dzīves komponenti ir arī radošā procesa atslēgas. Tāpēc šķiet, ka dzīvošana ārzemēs un radīšana ir dabiski komplimenti.
Tad rodas radošās pamešanas sajūta ārzemēs, atbrīvošanās no jebkādām estētiskām, sociālām, kultūras normām, kas varētu valdīt mākslinieka mājās.
Tad rodas radošās pamešanas sajūta ārzemēs, atbrīvošanās no jebkādām estētiskām, sociālām, kultūras normām, kas varētu valdīt mākslinieka mājās. Vienkārši sakot: jums vienkārši jāpievērš lielāka uzmanība, dzīvojot ārzemēs. Un to arī dara mākslinieki - pievēršot īpašu uzmanību pasaulei un pēc tam to pārtaisot.
Es dzīvoju Oaksakā dažādu iemeslu dēļ - mana vīra Oaxacan, es nevaru iedomāties, ka pēc pieciem ārzemēs pavadītiem gadiem dzīvošu štatos, es varētu izdzīvot, ja nesaņemu pietiekošu algu un joprojām ik pa laikam izturos pret alu un labu ēdienu. Bet arī šeit dzīvošana mani uztur asi. Intelektuāli vai estētiski vienmēr ir ko izpētīt, sākot ar gaisa smaku un beidzot ar sirmgalvi, kurš gremdē karotes ārpus tirgus. Vienmēr ir jauna mīkla, neatkarīgi no tā, vai tā man liek kliedzēt un žēloties par Čedaras siera zaudēšanu un vieglu piederības sajūtu, vai arī tā, kas mani vēlreiz nodod šai bērnišķīgai bailes situācijai.
Tātad dzīves pārtraukšana daudziem māksliniekiem ir veids, kā iekļūt un uzlabot radošo plūsmu, pat ja tas nozīmē, ka reizēm jūs nokļūst upes krastā, kuru nevarat kontrolēt. Tas māksliniekiem ļauj radīt brīvību un stimulēšanu. Un lai ņemtu pārtraukumus no šādas radīšanas, lai tirgū ēst svaigas, siltas, ar rokām sarullētas tortiljas, kā es to darīšu šobrīd.
