1. Indio, Kalifornijā
Sāciet atkal ?: @mishavladimirskiy
Fotoattēls, ko @coachella ievietoja 2016. gada 23. aprīlī plkst. 3:07 PDT
Pirms 1993. gada Indio bija pilsēta, kas galvenokārt bija pazīstama ar savu datēto palmu ražošanu un bija blakus citām kūrorta pilsētām, ko cilvēki patiešām vēlējās apmeklēt. Bet tajā gadā 90. gadu sākumā Pearl Jam nolēma rīkot protesta koncertu pret Ticketmaster monopolu uz piekļuvi pasākumiem. Tas bija riskants piedāvājums - Indio atrodas gandrīz trīs stundas ārpus jebkura lielpilsētas teritorijas, un tuksneša karstums to padara vairāk vēlamu veselības tūristiem nekā ikviens, kurš vēlas nokāpt. Bet koncerts bija satriecošs. Vienā gājienā tas pierādīja, ka cilvēki būtu gatavi veikt svētceļojumu, kamēr produkts būs tur.
Mūsdienās Indio un jo īpaši Empire Polo Club ir mūzikas fanu meka. Coachella, kas katru gadu notiek divās nedēļas nogalēs katru gadu aprīlī, ir viens no populārākajiem mūzikas festivāliem uz planētas un konsekventi ienes dažus no labākajiem sastāvu gadu no gada, kā arī nozīmīgus kultūras mirkļus, piemēram, Daft Punk's Pyramid Stage debiju un Tupac hologrammu.. Stagecoach, lauku festivāls, kas notika arī aprīlī, piesaista gandrīz ikvienu mūzikas fanu, kurš nebūtu ieinteresēts Kočellā. Pilsētas dome nesen apstiprināja vēl vienu festivālu ar nosaukumu Desert Trip, kas notiks rudens laikā, pulcējot Bobu Dilanu, Neilu Youngu, Polu Makartniju, Rolling Stones, Rodžeru Votersu un Who Who pirmo reizi. Un visi šie festivāli darbojas kā ballīšu aizdedzināšanas centri un šovi visā Košellas ielejā, arvien vairāk notiekot tālāk no festivālu nedēļas nogalēm. Piemēram, “Splash House” tagad darbojas divās nedēļas nogalēs jūnijā un augustā, un katru gadu tiek atvērti arvien vairāk obligāti redzamu pasākumu.
2. Ostina, Teksasa
Early Bird Passes #ACLFest 2016 oficiāli tiek pārdoti. Noklikšķiniet uz saites mūsu profilā, lai nokļūtu E-sarakstā, lai jums būtu visa jaunākā informācija par mūsu 15. gadadienas svinībām. Foto: @cambriavision
Fotoattēls, ko aclfestival (@aclfestival) ievietojis 2015. gada 20. oktobrī plkst. 11.53 PDT
Teksasā viss ir lielāks. Un kaut arī tajā ietilpst homofobija un regresīva izglītības politika, valsts progresīvākās pilsētas vismaz rūdīt savas īpatnības ar kādu sasodīti smalku mūziku. Tāpat kā Indio, arī Ostina ir festivāla zibensnovedējs. Katru martu tas viesojas South By Southwest, pilsētas mēroga mūzikas, filmu, mākslas un tehnoloģiju festivālā, kurā notiek tūkstošiem mākslinieku un veidotāju izrādes un demonstrācijas. Tradicionālāki festivāli, piemēram, Fun Fun Fun un Euphoria Festival, ir izkaisīti visu gadu, piesaistot apmeklētājus no desmitiem, ja ne simtiem, dažādu valstu.
1974. gadā PBS sāka izplatīt Austin City Limits - programmu, kuras mērķis bija svinēt teksasiešu mūziku, kas ātri pieauga, iekļaujot visu veidu mūziku no visas pasaules. Šī programma palīdzēja Ostinam iegūt segvārdu “Live Music Capitol of the World”. Pašlaik tā ir visilgākā mūzikas programma vēsturē. ACL galu galā izvērsās mūzikas festivālā, kam, tāpat kā Coachella, pašam vajadzēja izvērsties divu nedēļas nogales formātā, lai apmierinātu pieprasījumu.
Kad nav neviena festivāla, Ostina joprojām ir dzīvās mūzikas karstais punkts, kas pastāv kā viena no lielākajām apstāšanās pilsētām, kur apceļot grupas. Tās neskaitāmie augstas kvalitātes bāri un vietas - Baltais zirgs, Ziloņu istaba, Paramount teātris vai Moody Theatre, lai nosauktu dažus - ir iemesls tādiem notikumiem kā South By Southwest, un pilsēta ir sagatavojusi tādas darbības kā Stevie Ray Vaughn, Jānis Joplin un sprādzieni debesīs. Nav nekas tāds kā atpūsties saulē ar kādu bārbekjū un alu, klausoties kādu klasisku blūzu no aktiera, kurš gada laikā to neizbēgami skar.
3. Ņujorka, Ņujorka
@peterbjornjohn pagājušajā naktī spēlēja savu pirmo izrādi 5 gadu laikā @roughtradenyc !! ?: @pipcowley
Fotoattēls, kuru The Bowery Presents (@bowerypresents) ievietoja 2016. gada 3. maijā plkst. 8:46 PDT
Pasaulē ir tikai dažas pilsētas, kuras patiesi var saukt par “globālajām pilsētām”. Liekas, ka katrai no tām ir savas specialitātes - Parīzē ir atslēga uz augstākās klases restorānvagoniem, Londonai ir savas iepirkšanās un vēsture, Losandželosai ir filma un Tokijai. ir tehnoloģija. Ņujorkā ir mūzika. Gothama nozīmīgums mūzikas vidē padara to par garantētu apstāšanos praktiski katras grupas Ziemeļamerikas turnejas grafikā, sākot no superzvaigžņu visprimajām Donna līdz garāžas grupai, kas viesojas savas mammas minivenā.
Piecu pilsētu daudzveidība ļāva tai spēlēt lomu žanru attīstībā no džeza līdz hip-hop līdz punk rock, un tā bija mākslinieku iedvesmas avots no Frenka Sinatras līdz Jay Z līdz LCD Soundsystem. Ņujorka, es tevi mīlu, un tu mani nemaz nepazemini.
Pilsētā ir tādas ikoniskas vietas kā Bowery balles zāle, King's Theatre un Madison Square Garden, bet tā arī rīko mazas karjeras veidošanas vietas, piemēram, Baby's All Right, Le Poisson Rouge un Rough Trade Records. Ņujorka ir tikko sākusi demonstrēt festivālus, kas ir līdzvērtīgi tiem, kas notiek rietumos. Gubernatoru balle sākās 2011. gadā, un tā ātri vien ir kļuvusi par vienu no populārākajām tautā. 2016. gadā Coachella dibinātāji izveidoja Panorāmu, kas notiks tajā pašā norises vietā (ar plāniem galu galā pārcelties uz Flushing Meadows Kvīnsā, iespējams, pirmo šāda veida rajonu). Tajā pašā laikā Madisonas laukuma dārza uzņēmums iesniedza piedāvājumu vēl vienam mūzikas festivālam, un, lai arī informācija par šo vienu vēl nav pilnībā parādījusies, tas tikai parāda, ka pat ar tik lielu vēsturi aiz tā Ņujorkas mūzikas skatuves ir tikai gatavojas uzlabot.
4. Čikāga, Ilinoisa
Piektdiena un sestdiena GA #Lolla tix tiek pārdoti. Ceturtdienas, svētdienas un vienas dienas VIP biļetes joprojām ir pieejamas! (Saite profilā)
Fotoattēls, ko lollapalooza (@lollapalooza) ievietoja 2016. gada 23. martā plkst. 8:36 PDT
Varbūt pat vairāk nekā Ņujorka, Čikāga noteica mūzikas attīstības trajektoriju Amerikā kā unikālu identitāti. 20. gadsimta sākumā Čikāgas bāri un mūzikas zāles bija pirmās vietas, kur demonstrēja džeza un blūza mūziķus, pat ja viņi tomēr liktu viņiem ienākt caur citām durvīm nekā baltie patroni, kas maksātu par maksu, lai viņus redzētu.
80. gadu sākumā Čikāgas dīdžeji spēlēja vecos diskotēku ierakstus un funk ritmus ar pievienotu sintezatoru celiņu - šī mūzika, kas galvenokārt tika atskaņota klubā The Warehouse, galu galā šo vietu izmantos kā saīsinājumu, ko dēvē par House music. Tagad tādas mantojuma vietas kā Linkolna zāle, Smart Bar un Hideout veic.
Čikāgas mūzikas ainā nekad nav notikusi lejupslīde. Mūsdienās tādas roka zvaigznes kā Smashing Pumpkins un Fall Out Boy dalās telpā ar tādiem reperiem kā Kanye West un Chance The Rapper. Mūzikas vietas šajā apgabalā turpina piesaistīt milzīgus vārdus, un mūzikas festivāls Lollapalooza, iespējams, visu laiku veiksmīgākais iekšpilsētas festivāls ar starptautiskiem izdevumiem trīs kontinentos, svin savu 25. gadu ar vienu no lielākajiem līdzšinējiem izstādēm.
5. Ņūorleāna, Luiziāna
"Visas nakts garumā": Milzīgs paldies @thelonebellow Kam Franklin @thesuffers & @preshallband par vēl vienu iespaidīgu #MidnightPreserves. Pusnakts konservi 2016 noslēdzas šovakar, svētdien, 1. maijā. ? @ ritmifoto
Fotoattēls, ko 2016. gada 1. maijā plkst. 9:17 PDT ievietoja saglabāšanas zāle (@preservationhall)
Čikāga bija viena no oriģinālām Džeza mājām, bet tāpat kā jūsu jaunais suns jūsu pēdējā sliktajā sadalījumā, tas nāca no kāda, nedaudz karstāka, nedaudz frikadelāka un ar karstu franču akcentu. Ņūorleāna ir valdošais džeza mūzikas karalis - žanrs, kas tik ļoti saistīts ar savu kultūru, ka tur cilvēkiem ir “džeza bēres”, kurās viņu procesijas atskaņo pozitīvu dzīvo mūziku.
Ņūorleānas džezs ir dzirdams visuresoši, ejot cauri pilsētai, īpaši slavenajā franču kvartālā. Preservation Hall Jazz Band ir viena no nedaudzajām māju grupām, kas plaši koncertē (ir spēlējusi Coachella tikpat nesen kā pagājušajā gadā), vienlaikus rīkojot nakts skates Preservation Hall - vietā, kas paredzēta “Ņūorleānas džeza saglabāšanai, aizsardzībai un iemūžināšanai”. Citas vietas, piemēram, plankumainais kaķis vai kļavas lapa, piedāvā lielāku vārdu un topošo darbību sajaukumu.
Šī pilsēta pēdējos gados ir paplašinājusi savas mūzikas gaumi, arvien vairāk atrodot un atskaņojot jaunu mūziku. Piemēram, Ņūorleānas džeza un mantojuma festivāls tagad ir tikpat veltīts džeza mūzikai, kā Dodgers bija Bruklinā, un šī mainīgā izkārtojuma reprezentācija ir palīdzējusi festivālam kļūt populārākam ar jaunāko paaudzi, savukārt, iedvesmojot viņus uz žanru, kas padarīja pilsētu slavenu. Bet viss, ko pilsēta dara, ir iemīļots sākotnējā kreolā, džeza estētikā, un šī iemesla dēļ dzīvā mūzika Ņūorleānā ir patiesi nošķirta no jebkuras vietas citur pasaulē.
6. Eau Claire, Viskonsina
Īsts… Neredzīgie Alabamas zēni un @thelonebellow veido harmoniju… #TBT #eauxclaires #music #festival #wisconsin
Foto, ko Eaux Claires (@eauxclaireswi) ievietoja 2016. gada 14. aprīlī plkst. 9:15 PDT
Eau Claire ir salīdzinoši jauns šī saraksta papildinājums - miegaina Viskonsinas pilsēta, kas vēl nesen, tāpat kā lielākā daļa štata, izcēlās ar nedaudz vairāk kā tikai alkohola toleranci. Tomēr pēdējā laikā pilsētā ir vērojams dzīvās mūzikas uzmanības pieaugums, un tas, pateicoties nelielam, vietējam grupas Bon Iver vietējam Džastinam Vernonam. Virtuālais producents Vernons atvēra aprīļa bāzes ierakstu studiju pēc tam, kad ieguva starptautisku slavu kā Bon Iver.
Ar īpašu māksliniecisko redzējumu un neapšaubāmu talantu Vernons izkopja plašu saistīto darbību tīklu, piemēram, Staves, Sylvan Esso un pat Kanye West, kuri visi ir devušies uz Eau Claire, lai ierakstītu un uzstātos. Balstoties uz šo konverģenci, ir Vernona Eaux Claires mūzikas festivāls, kuru ir veidojis pats un Nacionālās partijas pārstāvji ar eklektisku izlasi, kas balstās uz Vernona dažādo gaumi.
7. Nešvilla, Tenesī
@tristentristen un @buddyhughen pievienojas @sunseekeramerica #BlueRoom un #DANG, ja tie neizklausās fantastiski. #thirdmanrecords #nashville
Trešā cilvēka ierakstu (@thirdmanrecordsofficial) ievietots fotoattēls 2016. gada 2. maijā pulksten 18:36 PDT
Viena no mūzikas visizklaidējošākajām vienpusīgajām feodijām mūsdienās notiek starp Melnajiem taustiņiem un Baltajām svītrām. Džeks Vaits, viens no talantīgajiem cilvēkiem, kurš pēdējās divās desmitgadēs izvēlējās cirvi, apgalvo, ka līdzīgi nosauktais Melnais Keiss nozaga viņa skanējumu. Šeit ir satraucošā lieta - arī Džeks Vaits to nozaga. “Nešvilas” skaņa, kas ir blūza / roka / kantrī ģitāras estētika, ir gandrīz tikpat dziļi iesakņojusies šīs pilsētas kultūrā un mūzikas vēsturē kā Džezs ir Ņūorleānā. Nešvilas mūzikas identitāte, kuru galvenokārt izstrādājuši tādi mākslinieki kā Džonijs Kašs un Kets Atkins, ir iedvesmojusi vairākas filmas un TV šovus un pamudinājusi sevi dēvēt par “Mūzikas pilsētu”.
Džeka Vaita “Third Man Records”, kas ir viens no pēdējiem lielākajiem vinila producentiem valstī, rīko izrādes savā “Blues Room” norises vietā, un visā pilsētā ir desmitiem citu unikālu vietu, piemēram, “Mercy Lounge”, “Ryman Auditorium” un “The” Pagrabs. Pat vietējā lidostā kopš 1981. gada tiek rīkota dzīvās mūzikas sērija.
Kaut arī pati pilsēta neveic nevienu plašu mūzikas festivālu (kā tas mūsdienās ir modē), tā kalpo kā lielpilsētu centrs un savienojums Bonnaroo, kas katru gadu notiek fermā aptuveni 60 jūdžu attālumā. Bonnaroo lielā mērā cenšas sasniegt mūsdienu festivāla izlašu standartu (jūs atradīsit smagu krustojumu rindās ar Coachella un Lollapalooza), taču tas joprojām tiek nepārtraukti audzēts valstī, un, veltot īpašu estētiku kopā ar vēlmi mainīties, tā sākumu Rolling Stone nosauca par vienu no 50 mirkļiem, kas mūžīgi mainīja rokenrolu.
8. Losandželosa, Kalifornija
Mums trūkst elpas, pateicoties @weezer #thetroubadour
Fotoattēls, kuru Troubadour (@thetroubadour) ievietojis 2016. gada 25. aprīlī plkst. 9:15 PDT
Pagājušajā nedēļā Rokenrola slavas zāle iepazīstināja ar savu jaunāko klasi. Ietverts tādu ikonu klāstā kā Deep Purple, Stīvs Millers un Lēts triks bija neliela nabadzīgo bērnu grupa no kapuces, kas turpināja kļūt pazīstama kā visbīstamākā grupa Amerikā. NWA. Un, neraugoties uz Gēna Simmonsa teikto, NWA ir roka dievi, cilvēki, kas nepaklausīja autoritātei un konvencijai radīt mūziku, kas mainīja pasauli. Lai arī pilsētas uzmanības centrā ir Holivuda, Losandželosa ir darbojusies kā dzīvās mūzikas zemu taustiņu karstais punkts apmēram tik ilgi, kamēr pilsētā bija tekošs ūdens.
Dažas no pasaules ikoniskākajām vietām atrodas pilsētā, un daži no mūzikas vēstures ikoniskākajiem mirkļiem ir notikuši tur. Maikla Džeksona mati, kas aizdegās, uzstājoties Downtown's Shrine Ampitheatre, izraisīja sāpju medikamentu nepieciešamību visu mūžu, kas galu galā izraisīja viņa nāvi. 1974. gadā Džons Lenons tika izmests no Troubadour par pārāk piedzerties un saķert joslu. Šogad Guns N 'Roses pirmo reizi 23 gadu laikā atkal apvienojās pārsteiguma šovā tajā pašā norises vietā. Holivudas bļoda bija viena no visu laiku populārākajām Bītlas izrādēm, kuru gandrīz visi noslīcināja viņu kliedzošie fani. Mazākās vietas, piemēram, Villains, Bootleg Bar un Hotel Cafe, arī izrāda labākos pasākumus, noteikti gada laikā.
Losandželosas mūzikas vēsturē ir simtiem tādu stāstu, un katru dienu vairāk tiek veidots ar tādām vietām kā Holivudas Forever kapsēta un Staples Center, izvietojot šovus, kas darbojas diapazonā no maza un personiska līdz ekstravagantam un pārprodukcētam. Visiem ir viedoklis par Losandželosu, un viena no biežākajām sūdzībām ir tā, ka pilsētai trūkst atšķirīgas kultūras. Skaidrs, ka cilvēki saka, ka nav pievērsuši uzmanību.
9. Portlenda, Oregona
Priecājamies par krāšņo #marqueemonday! @seratonesofficial @octopusbookspoetry @typhoonfamilyvacation @mickyandthemotorcars @crowandthecanyon @king_black_acid #monarques #pdxmusic
Fotoattēls, ko Mississippi Studios (@mississippistudios) ievietoja 2016. gada 2. maijā plkst. 12:32 PDT
Portlendā ir viegli ienīst stereotipus, kurus attēlojuši Freds Armisens un Kerija Brainšteins, lai cik precīzi tie arī būtu. Bet sakiet, ko jūs domājat par hipsteriem - viņiem parasti ir kaut kāda sasodīti laba gaume mūzikā. Hell, pati Kerija Brainšteina ir Sleater-Kinney locekle, viena no labākajām rokgrupām, kas nāk no 90. gadiem, tāpēc tajā ir iesaistīta ciltsgrāmata. Oregonas pilsēta iesāk gan Klusā okeāna ziemeļrietumu, gan Kalifornijas piekrastes mūzikas ainas, un to darbība mēdz apstāties ceļā starp diviem ikoniskajiem mūzikas centriem. Vietas, piemēram, Misisipi Studios, Holocene, Aladdin Theatre un Edgefield, rezervē interesantus aktus, un Zoo Ampitheatre sniedz unikālu pieredzi, klausoties iecienītās grupas, kamēr Āzijas ziloņi staigā tieši aiz jums.
Portlenda kā hipstera meka ir bijusi atbildīgās mūzikas festivāla celmlauža, nodrošinot pieredzi, kas vienkārši nevar pastāvēt lielākos, komerciālākos galamērķos, piemēram, Coachella. Pikkatons, kas katru gadu notiek Pendarvisa fermā tieši ārpus pilsētas robežām, ir vienīgais brīvdabas mūzikas festivāls valstī, lai samazinātu vienreiz lietojamo produktu daudzumu, piemēram, ūdens pudeles un galda piederumus. Šis Zaļais vēstījums sāk izplatīties citos, lielākos korporatīvajos festivālos, pierādot, ka nelielas izmaiņas var dot rezultātu, jo tās izmēģinājuma programmas virzienā uz augšu. Tas ir kā teica Kerija Brainšteina - Portlandā ir dzīvs 90. gadu sapnis. Bet ir arī nākotnes sapnis.
10. Sietla, Vašingtona
SOPHIE
Fotoattēls, ko The Crocodile (@thecrocodileseattle) ievietoja 2016. gada 25. martā plkst. 12:11 PDT
Ārpusē Sietlas mūzikas aina ir sinonīms Jimi Hendrikam un Nirvanai. Bet, lai gan vienkārša un nesaprotami aptraipīta dziedāšana lika lietus pilsētu kartē, pilsēta ir attīstījusies tālu pagātnes 90. gadu sākumā un kļuvusi par Klusā okeāna ziemeļrietumu mākslas dominējošo centru (ņem to Portland), vienlaikus saglabājot tiešu tiešu līnija uz tā grunge mantojumu un izteiktu reģionālo raksturu. Piemēram, Showbox ir viena no populārākajām vietām pilsētā, kas atrodas tieši pasaules slavenajā Pike's Place Market. Krokodils, kas tika atvērts 1991. gadā, palīdzēja palielināties pēdējo divu desmitgažu slavenākajiem pilsētas piedāvājumiem, un citas vietas, piemēram, Q Nightclub, Highline un Kolumbijas pilsētas teātris, ir spēlējušas virkni žanru, kas atrodas tālu ārpus grunge un klints, kas caurstrāvo pilsētas mito.
Un, lai arī pilsētas laikapstākļi bieži vien liedz iespēju rīkot izrādes brīvā dabā visiem, izņemot visapņēmīgākās un mazohistiskākās galvas, izrādās, ka ir pietiekami daudz fanu, lai viņus būtu vērts uzvilkt. Bumberhoot, kas jebkad notiek Sietlas centrā, ir Amerikas visilgāk notiekošais brīvdabas mūzikas festivāls, un patiesībā tas joprojām ir arī viens no lielākajiem. Un Gorge amfiteātris (protams, diezgan attāls 2 stundu laikā ārpus pilsētas) ir novērtēts kā viena no labākajām mūzikas vietām valstī, kas konkurē ar līdzīgām Red Rocks par visvairāk episkā āra šova titulu.
11. Sanfrancisko, Kalifornijā
@thaogetstaydown ??? // 04.30.16 // ?: @gregchow
Fotoattēls, ko The Fillmore (@thefillmore) ievietoja 2016. gada 1. maijā pulksten 15:39 PDT
Tikai dažas pilsētas rietumu piekrastē var pretendēt uz muzikālo mantojumu tā, kā to spēj pilsētas austrumu piekrastē. Sietla, Portlenda un Losandželosa vienkārši nav pastāvējušas pietiekami ilgi, lai veidotu tādu kultūras kultūru, kāda Čikāgā un Ņūorleānā pastāv jau gandrīz divus gadsimtus. Bet, kamēr viņi veido ceļus, neviens nav bijis tik veiksmīgs uz rietumiem no Teksasas kā Sanfrancisko.
Sešdesmitajos gados Sanfrancisko kļuva par vienas no ietekmīgākajām un nozīmīgākajām jaunatnes kustībām vēsturē, mākslinieki, beatniki un hipiji pārcēlās uz līča apgabalu, lai kļūtu par tā daļu un, savukārt, virzītu to juggernaut, par kuru tā kļuva. Kopš tā laika tās mūzikas ainava, kas pati ir decentralizēta žanrā un virzienā, ir kļuvusi par vienu no labākajām valstī.
