Ceļot
Visas fotogrāfijas ir atļautas no Neiekļauta tirgus
Jaunajā sērijā Notebook mēs intervējam profesionālos fotogrāfus un apspriežam viņu dažādās perspektīvas ceļojumu fotografēšanā, kā arī padomus labāku attēlu uzņemšanai.
DINAMISKĀ DUO aiz populārā zīmola Uncornered Market, Audrey Scott un Daniel Noll fotogrāfijas ir parādījusies AOL Travel, Huffington Post un BBC Your Portfolio, un viņi ir strādājuši par fotožurnālistiem kopā ar Kiva un Five Talents International, dokumentējot viņu mikrofinansēšanas projektus Āzijā. un Dienvidamerika.
MatadorU mācībspēki un ceļojumu fotogrāfe Lola Akinmade tērzēja ar nomadu pāri, lai uzzinātu vairāk par viņu dokumentālo fotografēšanas stilu.
Cik ilgi jūs esat profesionāli fotogrāfi?
Ja jūs pieskaitāt laiku, kuru mēs esam aktīvi nopelnījuši kā fotogrāfi, nedaudz vairāk par trim gadiem. Pirms šī laika mēs bijām piedalījušies grupu fotogrāfiju izstādēs Prāgā, Čehijas Republikā.
Fotogrāfijas izstādes piemērs (Audrey): Dream Girls @ Tina B (2006)
Kas - vai kurš - izraisīja jūsu sākotnējo interesi par fotografēšanu?
Audreja: Mana interese par fotogrāfiju sākās jauna; Man paveicās, ka vidusskolā apmeklēju fotografēšanas kursu, kurš iepazīstināja mani ar spoguļkameras pamatiem un to, kā melnbaltās fotogrāfijas izveidot tumšā telpā. Dažus gadus es paņēmu pārtraukumu no fotografēšanas, bet tad atkal iedziļinājos tajā, kad mēs dzīvojām Prāgā, un man vajadzēja radošu noietu no mana kreisā smadzeņu darba.
Daniels: Ceļošana bija stimuls manai interesei par fotogrāfiju. Man bija nepieciešama arī radoša noieta iespēja, lai līdzsvarotu manu vadības konsultanta profesionālo dzīvi. Pirms ceļojuma uz Indiju nopirku jaunu fotokameru (Pentax ZX-50 bija mana pirmā). Vēlāk es apmeklēju melnbaltās fotogrāfijas nodarbību ar drausmīgu instruktoru, kurš fotogrāfiju apskatīja vispirms no gleznotāja, bet otrais - ar tehniķa acīm.
Kādi bija jūsu pirmie foto eksperimenti vai pieredze?
Audrijs: Mani pirmie apzinātie fotografēšanas eksperimenti, kurus es atceros, bija dzīvnieku fotografēšana, atrodoties safari Tanzānijā, bet vidusskolā, un manas vidusskolas tumšajā telpā tie tika drukāti uz smaga krājuma zīmēšanas papīra (krāsojot ķīmiskas vielas uz dažādām virsmām). Tā bija ideja, ka jūs varētu apvienot fotogrāfiju ar citiem nesējiem kā mākslas formu.
Daniels: Mana pirmā fotografēšanas pieredze bija arī mans pirmais ceļojums ārpus Ziemeļamerikas: Indijas un Austrālijas. Tomēr fotogrāfiju es patiešām sāku saprast tikai pēc eksperimentiem melnbaltā krāsā. Izceļas divas pieredzes: fotografējot tulpes Jardin de Tuileries Parīzē un fotografējot cilvēkus North Beach ielās, apkārtnē, kur es dzīvoju Sanfrancisko.
Kā jūs raksturotu darbu, ko tagad darāt… acīmredzot, tur ir spēcīgs reportāžas / fotožurnālistikas elements, bet vai jūs esat iesaistīts arī komerciālajā pasaulē? Vai ir kāda fotogrāfija?
Mūsu fotografēšanas leņķis galvenokārt ir dokumentāls. Mūsu mērķis ir dalīties ar to vietu garu, kuras mēs apmeklējam, un cilvēkiem, kurus satiekam mūsu ceļojumā. Turklāt mēs kopā ar mikrofinansēšanas organizācijām un NVO esam izpildījuši pielāgotus fotogrāfijas projektus. Šie projekti mums izaicina ar fotogrāfiju palīdzību parādīt programmu garu, iesaistītos cilvēkus un programmu ietekmi uz viņu kopienām.
Lai arī mūsu karjera fotogrāfiju jomā sākās ar ievērojamu ceļojumu attēlu tirdzniecību no Eiropas, kopš tā laika fotogrāfijas komerciālajā pasaulē mēs esam paveikuši maz. Mēs izvēlamies koncentrēties uz iespaidu apkopošanu un projektu izpildi.
Lielākā daļa no mūsu fotogrāfiju pārdošanas apjomiem ir notikuši tāpēc, ka publikācijas vai NVO ir atraduši mūsu vietni un pēc tam izvēlējušies iegādāties lietošanas licences. Mēs vēl neesam sākuši tirgot savas fotogrāfijas tradicionālajās fotogrāfiju vietnēs.
Kādus trīs padomus jūs dalītos fotogrāfiem amatieriem, kuri ir ieinteresēti ievērot jūsu fotografēšanas stilu?
Lai gan fotografēšanai ir svarīga tehniskā kompetence, mēs uzskatām, ka mūsu netehniskās prasmes (piemēram, komunikācijas prasmes) mums visvairāk palīdz iegūt neaizmirstamus attēlus.
a) Pārliecinieties, ka esat izmantojis savu aizraušanos. Ja jums nav kaislības par savu (-iem) tēmu (-iem), ir pienācis laiks atrast citus priekšmetus vai, iespējams, citu disciplīnu.
b) Ļaujiet jūsu zinātkārei - cilvēkā, kultūrā vai vietā - palīdzēt jums atrast interesantus un unikālus foto objektus. Piemēram, mums patīk doties tur, kur parasti pavada cilvēki; pieturvieta vietējā svaigā tirgū parasti ir pirmā lieta, ko mēs darām, ierodoties jaunā vietā.
c) Izveidojiet attiecības ar personu, kuru fotografējat. Tas ne tikai ļauj uzzināt par personas dzīvi, bet arī veicina uzticēšanos un ļauj jūsu subjektam atpūsties un fotoattēlā parādīties dabiskāk.
Jūs jau kādu laiku sadarbojaties ar mikrofinansēšanas organizācijām, piemēram, Kiva. Vai varat pastāstīt vairāk? Kā jūs ieinteresējāties par šo projektu?
Audrijs: Mani vairāk nekā desmit gadus interesēja mikrofinansējums, bet mana pieredze aprobežojās ar grāmatu lasīšanu (ti, teorētisko). Viens no maniem mērķiem bija redzēt mikrofinansējumu darbībā uz vietas. Uzlabojoties mūsu cilvēku fotografēšanas prasmēm, mēs ar savu portfeli vērsāmies pie mikrofinansēšanas organizācijām, piemēram, Kiva, lai noskaidrotu, vai tās būtu ieinteresētas sadarboties ar mums.
Mēs piedāvājam augstas kvalitātes fotoattēlus, kurus organizācija var izmantot sabiedrisko attiecību, mārketinga vai līdzekļu vākšanas nolūkos. Mēs esam sadarbojušies ar trim dažādām mikrofinansēšanas organizācijām sešās valstīs. Šie projekti parasti mūs ved uz vietām, kas atrodas tālu no pieveicamā ceļa, un ļauj mums patiešām izprast valsts sociāli ekonomiskos jautājumus.
Daniels: Es vienkārši sekoju Audrejai un fotografēju. Nopietnāk runājot, šie projekti aizved mūs uz vietām, kuras mēs citādi nepiedzīvotu, tādējādi mūsu ceļojumam apkārt pasaulei pievienojot vēl vienu dimensiju.
Daži attēli no mūsu darba ar mikrofinansēšanas organizācijām - Skatīt galeriju.
Kuri citi fotogrāfi - veci vai mūsdienu, - jūs visvairāk iedvesmo?
Audrejs: Kad es biju jauns un fotografēju melnbaltu, es biju Ansela Adamsa fans. Prāgā es cienīju savas skolotājas Minnas Pyyhkalas darbu un ieinteresējos arī par Sindiju Šermanu.
Daniels: Henri Cartier-Bresson. Arī Ansel Adams. Es droši vien esmu apzināti iedvesmots no reālistu un impresionistu gleznotājiem.
Kad jūs tuvojaties fotografēt objektus, kā jūs to iestatāt? Vai jūs tērzējat un izskaidrojat, ko jūs darāt? Vai arī vispirms nošaujiet, vēlāk uzdodiet jautājumus?
Parasti, šaujot cilvēkus, mēs lūdzam atļauju. Ja nav kopīgas runājamās valodas, tad mēs jautājam caur charadas. Piemēram, norādot uz kameru un pēc tam smaidot personai, it kā sakot: “Vai viss ir kārtībā?” Izņēmums ir gadījumi, kad mēs no attāluma fotografējam ielas vai tirgus kadrus un ir daudz priekšmetu.
Piemēram, pieņemsim, ka tirgū ir sieviete, kas pārdod dārzeņus. Mēs vērsīsimies pie viņas un pajautāsim par dārzeņiem, kas mums nav pazīstami, - vietējo vārdu tiem, kā tos pagatavot, kā viņi garšo utt. Tad jautāsim, vai mēs varam nofotografēt viņas un viņas produktu fotogrāfijas. Tā kā DSLR daudzi cilvēki uztrauc, šajā gadījumā ir ļoti noderīgi sadarboties diviem cilvēkiem. Viens no mums turpinās sarunāties ar personu, kamēr otrs fotografēs. Cilvēks parasti aizmirst kameru, un šāviens ir dabiskāks.
Šis tuvināšanās process cilvēkiem ar laiku un ar praksi kļūst vienkāršāks. Ja skatāmies uz mūsu agrīnajām fotogrāfijām, cilvēku fotogrāfiju nav tik daudz, jo mēs vairāk vilcinājāmies ar saziņu ar cilvēkiem.
Kāda ir pati trakākā vai iedvesmojošākā sastapšanās?
Tas ir grūti. Droši vien visiedvesmojošākās tikšanās ar mums ir bijušas nomaļos ciematos Rietumbengālē, Indijā, kad mēs darbojāmies ar mikrofinansēšanas fotogrāfijas projektu. Satikto cilvēku skaistums un pārliecība bija neticami. Viņu stāstītie stāsti par to, kā viņi varēja izmantot nelielus aizdevumus un pašpalīdzības grupas, lai uzlabotu pašapziņu un nopelnītu tikpat daudz kā viņu vīri -, kas mūs tiešām aizbēga.
Šeit ir pirmā stāsta daļa.
Kādu komplektu jūs izmantojat / nēsājat sev līdzi / bez kura nevarat iztikt (kameras izgatavotājs, objektīvi, zibspuldzes utt.)?
- Nikon D300 - mūsu galvenā kamera
- Nikkor 18-200 mm objektīvs - ko 90% laika izmantojam elastībai
- Sigma Fisheye 8 mm objektīvs - sfēriskas panorāmas un zivs acu fotografēšanai
- Tokina makro objektīvs (AT-X 100 mm f / 2, 8) - dažreiz tiek izmantots portretēšanai, bet galvenokārt ziedu, kļūdu, dzīvnieku utt. Makro attēliem.
- Nikkor 18-70 mm objektīvs - dublējums gadījumā, ja 18-200 mm objektīvs sabojājas, kā tas notika ar mums Ekvadorā
Mums ir arī rokas kamera (Panasonic Lumix DMC-ZS3), lai ātri iemūžinātu ainas, kur DSLR varētu būt neērts, izņemtu naktī un filmētu video. Attēlu kvalitāte ir lieliska, un tāpēc, ka tie ir tik mazi, mēs tos visur varam ņemt līdzi. Liela daļa mūsu ēdienu fotogrāfiju ir uzņemti ar dažādām rokas kamerām, kuras esam nēsājuši.
Pilns saraksts ar to, ko mēs pārvadājam sev, ir šeit:
Visbeidzot, pie kā jūs šobrīd strādājat vēl, un kādas ir jūsu nākotnes ambīcijas attiecībā uz savu fotografēšanas darbu?
Pašlaik mēs plānojam mikrofinansēšanas fotosesiju Austrumāfrikā (Kenijā, Tanzānijā, Ugandā, Sudānā un Burundi).
Nākotnei: grāmata vai divas.
Sabiedrības savienojums
Lūdzu, izlasiet mūsu citas nesenās intervijas ar ceļojumu fotogrāfiem.
