Foto + Video + Filma
Šis ieraksts ir daļa no Matador partnerattiecībām ar Kanādu, kur žurnālisti parāda, kā izpētīt Kanādu kā vietējais.
Plānoju savu ceļojumu uz Monreālas džeza festivālu ap Fishbone. Bija daudz citu neticamu mākslinieku, kurus es noteikti gribēju redzēt. Bet, skatoties “Everyday Sunshine: Stāsts par Fishbone” vietnē Netflix, man likās redzēt šo dīvaino orķestru grupu, kas ir turnojusi un izpildījusi savu hiperaktīvo panku / ska / funk / alternatīvās mūzikas sajaukumu ilgāk, nekā esmu bijis dzīvs.
Es pieprasīju interviju manai pirmajai festivāla dienai. Kad pienāca telefona zvans, sakot, ka man ir piešķirta viena tiesības pirms viņu uzstāšanās, es viegli izteicos.
Nav čīkstošs ventilators. Svētais lāsts, ko es jautāju grupai, kas “ļāva melnādainiem bērniem uzspiest deju”, kas izaicināja rasu stereotipus 80. gadu sākumā LA, jo narkotiku karš strauji saasinājās, kurš nodarbojās ar “reliģiozu smadzeņu skalošanu” un nolaupīšanas apsūdzībām un karstas nesaskaņas par kaut ko mīlīgu, laipnas.
Es saku, ka šie puiši ir redzējuši kaut kādus sūdus, un mani iebiedēja.
Es satiku dibinātāju / basģitāristu Norwood Fisher aizkulišu, kad apkalpe gatavojās skaņas pārbaudei, un mēs runājām par dokumentālo filmu (piekabe zemāk) un to, ko tas nozīmē grupas nākotnei.
Matador Network: Kuru ideja sākotnēji bija dokumentālā filma? Vai jūs, puiši, vērsāties pie režisoriem, vai arī viņi tuvojās grupai?
Norvuds Fišers: Tie bija režisori Levs un Kriss.
MN: Vai viņi bija fani, un tikai domāja, ka ir pienācis laiks pastāstīt Fishbone stāstu?
NF: Jā, viņi bija… labi, viens no viņiem bija ventilators. Otrs dzirdēja ideju un uzskatīja, ka tā ir interesanta. Vēlāk viņš kļuva par fanu.
MN: Dokumentālā filma norāda, ka Fishbone bija gatavs iet mainstream un kādu laiku patiešām uzsprāgt, bet tas nekad nav noticis, neskatoties uz milzīgo fanu sekošanu. Bet šodien mūzikas koplietošanas veids ir tik ļoti mainījies un turpina mainīties, un spēja izplatīt mūziku, domājams, vairāk ir fanu, nevis nozares rokās.
Tātad uzņēmumi, piemēram, Sony, un tādas grupas kā RIAA atbalsta SOPA, ACTA un visus šos rēķinus, kas mēģina kontrolēt ne tikai tiešsaistes pirātismu, bet arī mūzikas dalīšanas veidu. Kā jums šķiet, vai fani dalās ar jūsu mūziku tādās vietnēs kā YouTube un SoundCloud?
NF: Es domāju, ka tas viss ir pārsteidzoši. Tur ir daļa no tā, kur cilvēki mūziku iegūst bez maksas, un jā … es vēlētos saņemt samaksu par maniem centieniem. Bet jūs zināt, otra puse ir tāda, ka tā, kā tiek veidota pašreizējā paradigma, māksliniekam ir iespējams faktiski iekasēt visu naudu no katras pārdošanas, ja vien jūs veicat šo pārdošanu. Cilvēki joprojām pērk kompaktdiskus tiešraidēs, un cilvēki lejupielādē mūziku no iTunes un Amazon un maksā par to. Tātad ir iespējamas ieņēmumu plūsmas.
Un jūs zināt, ka piedzimst bērni, kas varbūt vispār nekad nepirks ierakstu un nekad nemaksās par lejupielādi … bet, kad es biju bērns, bija arī bērni, kuri arī nekad nepirka ierakstus. Mēs agrāk ierakstījām radio kasītē sūdus. Un mēs parasti viens otram gatavojām kasetes. Tā tas bija, tas bija Jurassic failu koplietošana. Tāpēc man šodien tas nemaz nav tik atšķirīgi. Bērni, kuriem bija nauda, nopirka ierakstus, kā arī lauza bērnus, noņemot radio un tirgojot kasetes. Bet ja godīgi, tad, kad es biju bērns, ja es patiešām mīlētu kādu mūziku, es ietu un nopirktu ierakstu. Un, cik es varu pateikt, šī parādība joprojām turpinās.
Norwood Fisher (Kredīts: Fishbone dokumentālā filma)
MN: Kad jūs pirmo reizi redzējāt gatavo produktu “Ikdienas saule”, kāda bija jūsu reakcija? Vai tas pēc iespējas labāk 90 minūtēs izstāstīja visu 30 gadu kaut ko sāgu?
NF: Tas bija kā labi … jā, tas ir noticis. Es domāju, ka dzīve ir pilna nianšu. Es patiesībā priecājos, ka tas atstāja daudz vietas citiem stāstiem. Grunts līnija ir, tas ir godīgi.
MN: Kopš filmas izlaišanas esat pamanījis atšķirību sabiedrības izpratnes līmenī par joslu?
NF: Jā, jā. Tiklīdz viņi sāka rīkoties filmu festivālos, mēs sākām izjust šo ietekmi un ar katru jauno sasniegto līmeni - pienācīgu iznākšanu teātrī un pēc tam DVD, iTunes izlaidumu - ik uz soļa, līdz pat PBS demonstrēšanai. … Katrs ceļa solis ir ienācis jaunus cilvēkus. Man nekad nav bijis jādomā par to, ka ir cilvēki, kuri neiet uz izrādēm, jūs zināt? Šie cilvēki tērē naudu, lai dotos uz filmām, un tur viņu ir daudz. Tāpēc ir cilvēki, kuriem patīk apmeklēt neatkarīgas filmas un filmu festivālus, kuri to redzēja un bija tādi kā “Ak, es kaut ko palaidu garām”.
Un tad daudz vecās skolas fanu - daži no viņiem nezināja, ka mēs joprojām dodamies turnejā, jo, salīdzinot ar 1991. gadu, mēs esam mazliet zem radara. Tātad filma izgaismoja veselu cilvēku leģionu. Cilvēki, kas nāk pie mums un saka: “Es tevi neesmu redzējis kopš 1986. gada”. Un viņi ir atpakaļ.
