Ceļot
Staigulīši patiešām ir divu veidu: tie, kuri tikai vēlas nokļūt no vietas uz vietu, un tie, kas meklē, dodoties no vietas uz vietu.
Lai arī Valters Benjamiņš 20. gadsimtā pārveidotu flânerie par stilistisku vajāšanu, tas bija Charles Baudelaire, kurš pirmais iedibināja flâneur ideju. Flīns, kas burtiski nozīmē “klaidonis” vai “saunterer” franču valodā, ir persona, kas ietilpst otrajā kategorijā. Viņš ir pilsētiņas pētnieks, ielu pazinējs, cilvēks, kurš staigā kā līdzeklis, lai atspoguļotu pilsētas vēsturi, un, rakstniekam nesot pildspalvu, flâneur viņam ir dziļas zināšanas par industrializāciju, arhitektūru un pilsētniecību visur, kur vien viņš iet.
Tieši 1863. gadā, straujās Parīzes modernizācijas laikā, Baudelaire rakstīja:
Perfektam lidojumam, kaislīgajam skatītājam ir milzīgs prieks uzstādīt māju daudzu ļaužu sirdī, apjošoties ar kustību un kustības plūsmu, bēgšanas un bezgalības vidū.
Jūs redzat, ka flâneur ir oriģinālais cilvēku uzraugs. Viņš vienlaikus ir brīvā laika pavadīšanas cilvēks, kurš var atļauties uzzināt pilsētas sarežģītību, tās slepenās vēstures trūkumus un trūkumus - kas atrodas dziļi katakombās, kas ietekmēja Marais arhitektūru -, bet viņš ir arī mērnieks mijiedarbība starp cilvēku un pilsētu, pielāgojot savu monokli, kad viņš garīgi atzīmē savu diletantisko uztveri, atrodoties kafejnīcas terasē.
Ir aizraujoši domāt, cik daudz mēs varam uzzināt par cilvēkiem, vienkārši pārtraucot novērot. Neatkarīgi no tā, vai mēs vērojam cilvēkus no vilciena, atzīmējot vīrieša tetovējumus, kas atrodas pretī mums, un sīkos apļus, ko izveicīgā sieviete izliek ar kreiso kāju, vai arī mēs sēžamies kafejnīcā - vērojot, kā pasaule iet ārpusē, neviens nezina par mūsu esamību vai īsu logu viņu pasaulē - mēs nonākam citā esamības stāvoklī, kurā mēs skatāmies no ārpuses. Tas ir gan pilnvarojošs, gan īpaši vientuļš, it kā mēs būtu spoki, kas pamanītu ikviena esamību, jo viņi turpina pagātni, nekad nekad par mums nezinot.
Kad jūs skatāties cilvēkus, jūs varat redzēt savdabīgo perversitāti, ka, pat ja ir aizraujoši lieli pūļi, cilvēki tomēr kaut kā domā, ka ir izolēti un vieni. Cilvēki, kas skatās, sniedz jums ne tikai jaunu skatu uz citiem, bet arī uz pasauli. Cilvēki ir zobrati, un tikai tad, noņemot sevi no mašīnas, var redzēt, ka visa lieliskā lieta darbojas.
Līdzīgi kā spogulis, kuru no rīta paturam pie sevis, cilvēku skatīšanās māksla ir veids, kā mēs varam redzēt sevi citos.
Visi strādā kopā, lai radītu ikdienas haosu, kas uzkurina pilsētu, atšķirībā no straujās industrializācijas, kas 19. gadsimta vidū pirmo reizi sāka attīstīt novatoriskos floristorus. Tomēr indivīdā, detaļās, ir arī noteikts skaistums. Ieroči izplatījās virs kafejnīcas galda, un viņas mobilajā telefonā var vērot svarīgās sievietes soļojošo pagātni, noguris vīrietis ar galvu noliecās zemē, jaunais zēns tikko pabeidza dienas skolu, viņa smaids uzliesmoja ar dzīvīgumu.
Edgara Allena Poe novelē “Pūļa cilvēks” Poe bezvārdīgais stāstītājs pamana mazo īpatnības visiem, kas staigā, kad viņš pats sēž pie kafejnīcas. Vienā gadījumā viņš redz, ka vīrieša auss nedaudz izliekas, un nosaka, ka viņam ir jābūt kaut kādam lietvedim, viņa auss izvirzās no gadiem, kad aiz tā glabā pildspalvu. Citā gadījumā stāstītājs redz cilvēku “brašā izskata”, kurš, viņaprāt, varētu būt tikai kabatzaglis. Un tāpēc arī azartspēlētāji, domājams, paiet garām, viņiem atdodot viņu “zināmo piesātināto sejas sūdīgumu, acu pumaino apduļķošanos un bālumu un lūpas saspiešanu”. Stāstījuma laikā stāstītājs redz cilvēku, kuru viņš nevar pietiekami kategorizēt - cilvēks, kas patiesībā ir pārāk atšķirīgs - kuru viņš nolemj sekot pa tumšajām Londonas ielām pārējā stāsta laikā.
Mūsdienu cilvēku uzmanības centrā ir nevis tumšs, bet gan gotisks noslēpums vai flâneur monoklis, gan buržuāziska attieksme. Tas ir bruņots ar moleskīnu un latte. Viņš atveras kafejnīcā, lai skatītos ārā pa logu un novērotu kustības. Viņš varētu izvēlēties ieklausīties sarunās, kas viņu ieskauj, pārdomājot, kad tiek pateikts kaut kas īpaši interesants. Viņš apzināti pārvietojas no pārējās pasaules, cenšoties iedziļināties citu dzīvē, bet tikai īsi un tikai no tālienes.
Es atceros, ka sēdējām Parīzē Le Nemours, īpaši tūristu kafejnīcā Place Colette, netālu no Luvras, kur divas amerikāņu sievietes sāka īpaši dīvainas diskusijas. Man sāka degt ausis, un es apzināti paņēmu pildspalvu, lai ieklausītos:
“Ko man vajadzētu saņemt savam puisim? Daļa man saka, lai viņš neko nesaņem. Es domāju, ka viņš otrdien nonāks cietumā. 'Veiksmi, ' Es gribu teikt, 'redzēt jūs otrā pusē' ', uz kuru viņas draugs atbildēja:' Es domāju, duh, tavs draugs bija puisis, kurš staigāja apkārt ar misiņa šarnīriem. To visu viņš gribēja darīt tajā naktī: staigāt apkārt ar misiņa šarnīriem.”
Tagad šeit nav nekas komiski ģeniāls, bet šīs sarunas nepatiku būtu pat iedomāties iedomājies. Ja es būtu rakstījis absurda komēdiju, es būtu pacēlis šos vārdus no galda blakus man un ievirzījis tos nedaudz dialogā. Varbūt jūs domājat, ka tas ir muļķīgi, bet cilvēku skatīšanās ir pārsteidzoši informatīva aktivitāte. Rakstniekiem, sociologiem vai vienkārši cilvēkiem, kurus interesē līdzcilvēku dīvainības, tas ir aizraujošs veids, kā izpētīt cilvēka eksistenci un visas tās diskusijas par sliktiem draugiem, apejot azartspēļus un kabatzagļus, kā arī savādības.
Tomēr cilvēku, kas skatās, ir pat vairāk. Tā kā florists guva prieku no savām zināšanām par industriāli attīstīto pilsētu, tad arī vērotājs cilvēki izbauda atdalīšanos no savas pasaules, lai viņš varētu labāk ar to nodarboties. Līdzīgi kā spogulis, kuru no rīta paturam pie sevis, cilvēku skatīšanās māksla ir veids, kā mēs varam redzēt sevi citos. Caur kafejnīcas logu mēs beidzot varam saprast, cik dīvaini ir tas, ko nozīmē dzīvot, vērojot dzīvi un visas tās īpatnējās rakstzīmes mums garām.
