Ceļot
Nesen es saskāros ar izcilu fotogrāfiju vietni ar nosaukumu “The Lovely Road”.
Portoflio ir polaroid fotogrāfiju klāsts, minimālistisks un provokatīvi sarežģīts vienlaikus, nodrošinot logu uz Amerikas fona. Interesanti runāju ar fotogrāfu Skotu Hammondu par viņa unikālo stilu un motivāciju šo mirkļu tveršanai laikā.
BNT: Kādu kameru jūs izmantojat saviem kadriem?
Skots Hammonds: es fotografēju ar tūlītēju Polaroid Sun 660. Tam ir vienkārša automātiskās fokusēšanas funkcija, kas man patīk.
Kas jums patīk ar kameru un tās ietekmi uz jūsu fotoattēliem?
Nu, man patīk, ka attēli nav perfekti. Viņi ir ļoti graudaini, un krāsas ir pārāk piesātinātas. Tas padara fotoattēlu man liekas reālāku. Lai arī ar to var ļoti viegli manipulēt, es domāju, ka pastāv vispārējs pieņēmums, ka, ieraugot Polaroid, tas ir tas, kas tas ir.
Polaroid druka ir vienskaitļa. Tas ir paša drukāts un negatīvs. Ir tikai viens. Tas ir kā neliels laika un vietas artefakts, kuru varat ņemt līdzi. Tas lieliski iederas jūsu kabatā. Es kolekcionēju polaroīdus tāpat kā beisbola kārtis. Man kurpju kastes ir pilnas ar tām. Plus šķiet, ka Polaroids un mans priekšmets iet roku rokā.
Ko jūs domājat uzņemt fotoattēlos, vai tas ir cilvēks, vieta vai lieta?
Es pieeja kaut ko šaušanai ļoti klīniskajā veidā. Es domāju, ka mans nolūks ir fotografēt objektu tādu, kāds tas ir, patiesībā tā, kā visi to redz.
Bet arī tādā veidā, kurā es neesmu spriestspējīgs. Es patiešām nevēlos apgalvot, ka es domāju, ka kaut kas ir skaists vai pretīgs, bet vienkārši parādīt tēmu tajā, kāda tā ir. Es ļāvu skatītājam izlemt, ko viņi domā par manu priekšmetu. Vienīgais, ko es daru, es domāju, ka šo brīdi vai vietu ir vērts saglabāt. Daudzas reizes es nezinu, kāpēc.
Ja kopā apskatīsit daudzus manus attēlus, redzēsit, ka lielākā daļa no tiem ir nošauti tieši tādā pašā veidā; galva uz un pa vidu. Tā ir tikai mana kolekcionēšanas metode. Neviens priekšmets nav svarīgāks par otru. Svarīga ir visa kolekcija, kas sniedz paziņojumu.
Nosauciet dažus savus iecienītos fotogrāfus un kāpēc?
Protams, katram dokumentālajam fotogrāfam ir jāsaka Walker Evans. Viņa darbu kolekcija “Vienkāršie noslēpumi” bija mana pati pirmā fotogrāmata, ko nopirku. Es nezinu, cik reizes esmu to pārlauzis. Tas ir pārsteidzoši, cik viegli viņš liek fotografēties. Es domāju, ka tāpēc daudzi vispārizglītojošie cilvēki nesaprot viņa darba skaistumu.
Es arī ļoti apbrīnoju Stefanu Šoru, Dorethea Lange, Džefu Brouvu un Viljamu Egglestonu. Visi fotografē ļoti līdzīgas lietas, varbūt pat tās pašas precīzās lietas. Bet katram no tiem ir ļoti atšķirīgs stils.
Šora “Amerikas virsmas” ir bijušas man līdzās vairākos ceļu braucienos pa valsti.
Kāpēc jums patīk fotografēt?
Fotografēšana man ir ļoti terapeitiska. Man patīk rāmums, ka braucu bezmērķīgi, līdz man gadās šis apbrīnojami banālais nekas, kas jūtas kā tad, ja nefotografēšu to otro reizi, kad to redzu, tas izpūstas vējā un nekad netiks ierakstīts tas kādreiz pastāv.
Es domāju, ka šajā ziņā ir arī steidzamības sajūta. Man ir jāveido šīs fotogrāfijas, jo, ja es to nedaru, es nevaru būt pārliecināts, ka kāds cits to darīs.
Man arī ir spiesta kolekcionēt. Es vienmēr esmu bijis tāds. Kopš mazotnes kolekcionēju komiksu grāmatas, rotaļlietas, brošūras, placematu, pastkartes. Īpaši pastkartes. Man patīk tie, kur tas ir tikai moteļa foto vai šosejas posms. Es domāju, ka manas fotogrāfijas ļoti ietekmē pastkartes.
